Vinicius Fadul
Parmi les nombreuses coutumes de mariage brésiliennes uniques et souvent colorées - chaussures en or, robes de demoiselle d'honneur de couleurs différentes, la cravate du marié étant coupée et les pièces vendues aux enchères - le photojournaliste de mariage brésilien Vinicius Fadul pense que le fait d'avoir les grands-parents du couple comme porte-bagues est le plus touchant.
"L'une des traditions les plus émouvantes pour moi est lorsque les grands-parents apportent les *alianças* pour le couple", déclare Vinicius, le 2018 Wedding Photojournalist Association Photographe de l'année. "Ici au Brésil, cela se passe beaucoup, et il est possible en ce moment de ressentir l'émotion de toutes les personnes impliquées - non seulement des mariés mais aussi de leurs parrains, des invités, même des professionnels comme moi qui font partie de Ce jour là."
Les relations émotionnelles occupent une place importante dans l'œuvre de Vinicius. Une partie de cela vient de voir la beauté dans ce qui pourrait autrement être négligé ou même rejeté. "Après avoir combattu le cancer, j'ai changé mon point de vue sur la vie. Tout avait une beauté. J'ai découvert que même les mauvais moments peuvent devenir quelque chose de beau, et tout a son côté positif", dit-il à des clients potentiels.
Dans 2018, Vinicius a photographié les mariages 62, presque tous la nuit, autre tradition brésilienne. "Nous, les Brésiliens, préférons célébrer nos mariages la nuit", a-t-il déclaré. "Nous devenons plus désinhibés et nous passons toute la nuit à boire et à danser. De nombreuses célébrations de mariage se terminent au lever du soleil!"
Bien qu'un mariage nocturne puisse poser des problèmes photographiques lorsqu'on essaie de capter des émotions, des mouvements et des paramètres, Vinicius les préfère. "J'adore les mariages la nuit! Je crois avoir plus de possibilités à créer; j'ai plus de possibilités de contrôler la lumière lorsqu'il fait noir que lorsqu'il fait soleil. J'utilise donc toujours un flash externe et un assistant d'éclairage, ce qui permet Grâce à un geste, je peux contrôler différentes positions de la source de lumière, ce qui me donne une grande liberté de création pour faire ce que je veux. "
Dans cette optique, Vinicius met en scène le drame humain et raconte des histoires plus vastes. Il faut parfois beaucoup de photos pour finalement obtenir des images qui semblent souvent évoquer les maîtres anciens de la Renaissance.
"Pour moi, tout commence par trouver les liens entre les gens", dit-il. "Je cherche ce qui fait que ces personnes se connectent et après cela, je commence à photographier.
"Tout d'abord, je commence avec un seul calque et j'ajoute progressivement un calque à la fois.
"Comme dans une danse, j'essaie de me déplacer pour s'adapter à toutes les couches, mais ce n'est pas la chose la plus importante. Ce qui distingue vraiment la photo parmi d'autres, c'est de pouvoir capturer ce moment précis où il semble que toutes les couches se connectent. Et pour cela, il faut beaucoup photographier. "
Il dit que, pour une seule scène, il prendra souvent plus que des photos 100. "C’est un processus difficile", dit-il, "où 99 pour cent des photos prises sont essentiellement des esquisses.
"Je ne suis jamais satisfait du résultat et je crois toujours que la photo pourrait être meilleure. Je prends donc la même photo plusieurs fois. Et même lorsque je pense que le moment est fini, je reste un peu plus longtemps avec l'appareil photo mon visage.
"Parce que si vous baissez votre appareil photo, le meilleur moment arrive ... alors ne baissez jamais votre appareil photo!" il dit.
Le premier travail de Vinicius Fadul a été dans la publicité, le graphisme, qui, selon lui, l'a aidé à comprendre le côté esthétique des images. Après son cancer, "j'ai fini par repenser ma façon de vivre", dit-il. Son premier amour était la photographie, il a donc choisi d'en faire sa vie.
"J'ai passé deux ans de ma vie à voyager à travers le monde et à photographier pour une société américaine", explique-t-il, "ce qui m'a appris à respecter un standard de qualité sur chaque photo que j'ai prise. Mais à cette époque, je ne photographiais que ce que la société souhaitait et comme ils le voulaient. "
Ainsi, lorsqu'il a décidé de devenir indépendant, il a déclaré qu'il "avait suivi tous les enseignements que j'avais appris au cours de ces années, mais que maintenant je ne filmerais que ce que j'aurais aimé".
"Je crois qu'un mariage est l'un des moments les plus heureux de la vie d'une personne et je voulais côtoyer des gens qui veulent profiter de leur vie."
Il est fier d'être nommé photographe de l'année par WPJA, tout comme il aime son travail parmi les photojournalistes de mariage en activité.
"Notre rôle en tant que photographes est d'être toujours attentif, de faire attention aux choses que les autres invités ne remarquent pas", dit-il. "Plus nous nous sentons connectés avec les personnes qui participent au mariage, plus nous avons le sentiment que les photos se révèlent" vraies "pour montrer qui elles sont vraiment.
"Lorsque je photographie, j'essaie de me sentir comme un ami de cette personne et que je la connais depuis de nombreuses années, de sorte que je puisse ressentir ce qu'ils ressentent vraiment à ce moment précis.
"De cette façon, je peux me rapprocher et photographier sans même que je le remarque. Quand je peux photographier un moment qui se produit si rapidement que beaucoup de gens ne réalisent même pas que c'est arrivé, c'est comme une explosion en moi. C'est très addictif!
"Quand le moment se termine et que vous savez que vous avez la photo, vous sentez que vous voulez le faire encore et encore."
